पिएत्रो पाओलिनी | बारोक चित्रकार

पिएत्रो पाओलिनी, जिसे इल लुच्ची कहा जाता है (3 जून 1603 - 12 अप्रैल 1681) एक इतालवी चित्रकार था ** बैरोक काल ** का। रोम, वेनिस और अंत में अपने मूल लुक्का में काम करते हुए, वह कारवागियो ** के अनुयायी थे जिनके काम का उन्होंने बहुत ही व्यक्तिगत तरीके से जवाब दिया। उन्होंने अपने गृहनगर में एक अकादमी की स्थापना की, जिसने लुक्का के चित्रकारों की अगली पीढ़ी का गठन किया।

• जिंदगी

पिएत्रो पाओलिनी का जन्म लुक्का में हुआ था, जो टॉमसो पाओलिनी और गाइनव्रा रफ़ेली के सबसे छोटे बेटे के रूप में था। उनका परिवार अच्छी तरह से बंद था क्योंकि उनकी माँ एक प्रमुख लुच्ची परिवार की संतान थीं। पोलोनी के पिता ने अपने बेटे को 16 साल की उम्र में एंजेलो कैरोसेली की कार्यशाला में रोम भेजा था।
एंजेलो कैरोसेली कैरावैगियो ** के अनुयायी थे, जिन्होंने एक उदार शैली में काम किया था। अतीत में कैरोसेली और पाओलिनी के बीच के रिश्ते को पूरी तरह से एक गुरु और प्रशिक्षु के रूप में माना जाता था, हाल ही में खोजे गए एक अधिक जटिल रिश्ते की ओर इशारा करते हुए, और अधिक समान सहयोगियों के लिए और विषयों के बंटवारे की विशेषता है।
कैरोसेली जून 1616 से फरवरी 1623 तक लगातार अनुपस्थित था, इसलिए कैरोसेली के लिए पौलिनी का स्वामी होना असंभव था। 1626 में लूका में पाओलिनी की प्रलेखित उपस्थिति, कम से कम जून-अक्टूबर की अवधि के लिए उनकी बातचीत की अवधि को और सीमित कर देती है। कैरोसेली की कार्यशाला में पिएत्रो पाओलिनी को विभिन्न स्कूलों और तकनीकों का अध्ययन करने का अवसर मिला, जो उनके काम की शैलीगत लचीलेपन से परिलक्षित होता है। रोम पाओलिनी कारवागेसिक परंपरा में प्रकृतिवादी चित्रकारों की दूसरी पीढ़ी के प्रभाव से अवगत कराया गया था जिसका प्रमुख प्रतिनिधि था बार्टोलोमो मैनफ्रेडी और सेको डेल डेल कारवागियो और बार्टोलोमो कैरावोज़ी.फ्रॉम सी। 1629-1631 वह दो साल वेनिस में रहे जहाँ उन्हें पाओलो वेरोनीस और टिंटोरो के कामों की प्रशंसा करने का अवसर मिला। वह लुक्का वापस आ गया, जहाँ वह अपने जीवन के शेष जीवन को जीया। पिछले वर्षों में उनके माता-पिता की मृत्यु हो गई थी और उन्हें अपने कई भाई-बहनों का समर्थन करने की आवश्यकता थी। लुक्का में एक सफल स्टूडियो स्थापित करने के बाद, उन्होंने अक्सर मंत्रिमंडल या संगीत विषयों सहित विशेष चित्रों में अभिनय किया और फिर भी एक शैली, जिसे उन्होंने शहर में पेश किया। उन्होंने लुक्का में धार्मिक संस्थानों के साथ-साथ प्रमुख स्थानीय नागरिकों से कई कमीशन प्राप्त किए।


25 नवंबर 1651 को पाओलिनी ने मारिया फोरिसपोर्टम एंजेला डी गिरोलो मासेई से शादी की, जिनके द्वारा उनके दो बेटे थे: एंड्रिया, जो सार्वजनिक अभिलेखागार के संरक्षक बने, और जियोवन्नी टॉमसो। ए।या संभवतः पहले भी) पौलिनी ने 'एकेडमी ऑफ पेंटिंग एंड ड्राइंग ऑफ लुक्का' की स्थापना की, जिस पर उन्होंने कई चित्रकारों को प्रशिक्षित करने में मदद की। अकादमी ने 17 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में लुक्का में विशेष रूप से जीवंत कलात्मक वातावरण में योगदान दिया। कई कलाकार, जैसे कि गिरोलामो स्कागलिया, सिमोन डेल टिंटोर (एक स्थिर जीवन चित्रकार) और उनके भाइयों फ्रांसेस्को और कैसियानो, एंटोनियो फ्रैंची, जियोवानी कोली और फिलिप्पो घेरार्डी को अकादमी में प्रशिक्षित किया गया था। पिएत्रो टेस्टा भी पाओलिनी का शिष्य रहा होगा। पाओलिनी के पास प्राचीन मॉडलों के साथ-साथ अकादमी में मौजूद मॉडल और प्रॉप्स के रूप में इस्तेमाल किए जाने वाले प्राचीन और आधुनिक हथियारों के संग्रह के साथ-साथ सिक्कों और प्लास्टर कास्ट का एक संग्रह था। पोलोनी ने बाद में खुद को पढ़ाने के लिए समर्पित करने के लिए लगभग पूरी तरह से छोड़ दिया पेंटिंग की मृत्यु हो गई। 1681 में लुक्का में।

• काम

पाओलिनी के ओव्यूअर में केवल दो काम किसी निश्चितता के साथ किए जा सकते हैं। वे 1636 में हस्ताक्षर किए गए और संत जॉन के जन्म के रहस्यवादी विवाह हैं और सेंट जॉन द बैपटिस्ट ने अगले साल सांता मारिया कोर्टेर्लेंडिनी के लिए कमीशन किया। लुक्का के कलाकार के वापस आने के तुरंत बाद ये दोनों खाने योग्य हैं। उनके काम का बाकी हिस्सा काफी हद तक अनिर्दिष्ट है। पाओलिनो के काम के प्रमुख विषय 17 वीं शताब्दी के अंत में रोमन चित्रकला में कारवागियो द्वारा प्रचलित विषय थे। इनमें निम्न श्रेणी के लोगों जैसे कि धोखेबाज, चारलातन, फेरीवाले, वेश्या और संगीतकार शामिल हैं। आमतौर पर वे केवल एक दृश्य में कुछ आंकड़े रखते थे। पाओलिनी के काम की विशेषता संतुलित, सरल विभाजन, आँकड़ों की प्लास्टिसिटी, व्यावहारिक रूप से अस्पष्ट अभिव्यक्ति, आंकड़ों की चिकनी, उज्ज्वल संरचना के साथ-साथ सटीकता भी है जिसमें उन्होंने सामग्री और वस्तुओं जैसे संगीत वाद्ययंत्रों का प्रतिपादन किया है। पाओलिनी ने अपने शुरुआती दिनों के दौरान धार्मिक और पौराणिक रचनाओं को चित्रित किया था और कुछ लोग कमीशन पर जब वह लुक्का में वापस आए थे। ये धार्मिक रचनाएँ उनके ओज का एक छोटा हिस्सा हैं। एक पौराणिक रचना का एक उदाहरण है ल्योकलेस की बेटियों के बीच शुरुआती काम अकिलीस (1625-1630, जे। पॉल गेट्टी संग्रहालय)। थीसिस है कि पाओलिनी अभी भी जीवन का एक चित्रकार था क्योंकि वह सिमोन डेल टिंटोर जैसे अग्रणी स्थिर जीवन चित्रकार का स्वामी नहीं है। कुछ रचनाओं में जिसमें उनका हाथ स्पष्ट रूप से पहचाने जाने योग्य है, यह स्पष्ट है कि पॉलीनी ने अपने हस्तक्षेप को आंकड़ों तक सीमित कर दिया।

• अलग-अलग चित्र

उनके कई चित्रों में अलंकारिक अर्थ हैं जैसे कि पांच सत्रों का रूपक (द वाल्टर्स आर्ट म्यूज़ियम)। इस रचना में कई कम उम्र के व्यक्तियों को संगीत बनाने और पीने में व्यस्त एक अंधेरे सराय को दर्शाया गया है। प्रत्येक व्यक्ति पांच इंद्रियों में से एक का एक अलंकारिक प्रतिनिधित्व करता है। घाव का प्रतिनिधित्व महिला द्वारा किया जाता है, केंद्र में; स्वाद, शराब की एक फ्लास्क खाली करने वाले आदमी द्वारा; एक तरबूज के साथ जवान आदमी द्वारा गंध; चश्मे की एक जोड़ी पकड़े हुए सही पर आदमी द्वारा दृष्टि; और स्पर्श करें, दो लोगों द्वारा जो लड़ रहे हैं। यह पेंटिंग रोम में अपने प्रारंभिक वर्षों से चली आ रही है और कैरावैगियो और उनके अनुयायियों के यथार्थवाद और मजबूत चिरोसुरो को दिखाती है। उनके कामों ने अक्सर कारवागियो की रचनाओं से प्रत्यक्ष प्रेरणा ली। उदाहरण दो कॉन्सर्ट पेंटिंग हैं, द कॉन्सर्ट (सी। 1620-1630, पूर्व में जे पॉल गेट्टी संग्रहालय, मालिबू में) और बेसिक कॉन्सर्ट (सी। 1625-30, डलास संग्रहालय कला), रोम में अपने शुरुआती दिनों से। दो काम कारवागियो के द म्यूजिशियन की कलाकार की प्रतिक्रिया का प्रतिनिधित्व करते हैं, जिसे उन्होंने कार्डिनल डेल मोंटे के संग्रह में देखा होगा। द कॉन्सर्ट की सामान्य विशेषताएं और इसके कई विवरण, जैसे कि अभी भी वायलिन और खुले भाग की किताब, जो एक उत्थान पृष्ठ के साथ है, सीधे कारवागियो की रचना से ली गई हैं। पोलोनी ने कैरावागियो के -rogynous युवाओं को ढीले-ढाले ब्लाउज में समकालीन महिलाओं में तीन महिलाओं के साथ बदल दिया, जिनमें से एक ने एक सिटर्न बजाया, जबकि अन्य ने लताड़ा। अलग-अलग शारीरिक पहचानों से चित्रण और पाओलिनी स्पष्ट रूप से एक वास्तविक प्रदर्शन का सुझाव देने का इरादा रखते हैं। महिला संगीतकारों की इस अवधि में काफी प्रसिद्धि हासिल की। ​​कामदेव को शामिल करना, जो कारवागियो के स्व-चित्र को कॉर्नेटेटो के साथ प्रतिस्थापित करता है, यह दर्शाता है कि चित्र एक रूपक के रूप में था। एक वास्तविक संगीत कार्यक्रम की आड़ में प्रेम और संगीत प्रस्तुत किया। यह 16 वीं शताब्दी की सचित्र परंपरा में एक सामान्य विषय था, जिसमें संगीत से पैदा होने के रूप में प्रेम का चित्रण किया गया था, या हमेशा की तरह संगीत की संगति में प्यार किया गया था। एक महिला को कामदेव द्वारा प्रदत्त लाल मांसाहार एक इंगित भ्रम है। प्यार और संगीत के बीच यह रिश्ता। इशारा यह भी हो सकता है कि तीनों महिलाएं अपने प्यार को दर्शकों के सामने पेश कर रही हैं, 16 वीं शताब्दी के संगीत विषयों के साथ कई विषय हैं।

• चित्र

पाओलिनी ने कई पोर्ट्रेट बनाए, अक्सर एक अलौकिक अर्थ के साथ और एक निश्चित पेशे या गतिविधि में लगे व्यक्तियों को चित्रित करते हुए। ये कार्य 17 वीं शताब्दी के तीसरे और चौथे दशक के बीच सभी उपयोगी हैं। एक उदाहरण एक युवा महिला है जो एक कम्पास पकड़े हुए है (एट सोथबी के 9 दिसंबर 2009, लंदन, बहुत 28)। इसमें अपने दाहिने हाथ में एक कम्पास पकड़े हुए एक युवती को दिखाया गया है जो अपने बाएं हाथ में रखे कागज के एक टुकड़े पर एक मेहराब के लिए ज्यामितीय डिज़ाइनों को खींचती हुई दिखाई देती है। क्योंकि उस समय एक महिला को वास्तुशिल्प डिजाइन में लगी हुई दिखाना बहुत ही असामान्य था। , यह सुझाव दिया गया है कि कार्य वास्तुकला का प्रतिनिधित्व करने वाला एक अलंकारिक चित्र हो सकता है। दूसरी ओर, आकृति की अत्यधिक प्राकृतिक फिजियोलॉजी एक 'एलेगॉरिकल' या 'आदर्शित' चित्र के लिए बहुत विशिष्ट है। मॉडल की अभिव्यक्ति एक विशिष्ट व्यक्ति से देखी गई है और उसने समकालीन पोशाक पहनी हुई है। असली और आदर्श का सम्मिश्रण पाओलिनी के पुरुष चित्रण की विशेषता है। उनका मैन एक मुखौटा पकड़े हुए, अपने मनमोहक ओवरटोन के बावजूद, एक ऐसे युवा को दिखाता है, जिनकी विशेषताओं को एक वास्तविक व्यक्ति की तरह प्रस्तुत किया जाता है। यह जीवन और आदर्श के प्रति निष्ठा का सम्मिश्रण करता है, रहस्यमय और आकर्षक यह भी उस तारीख की पांच प्रमुख पेंटिंग के समूह में मौजूद है 17 वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में। उनमें एक पोर्ट्रेट ऑफ यंग पेज, एक ल्यूट मेकर, एक वायलिन निर्माता, एक पुरानी महिला सिलाई और एक पुरानी महिला कताई शामिल हैं। ये पोट्रेट्स शैली की पेंटिंग्स हैं, जो सामंजस्य के विषय पर एक अलौकिक अर्थ को बताती हैं। पोलोनी ने अभिनेताओं के कुछ चित्र भी बनाए, जिनमें से दो अभिनेता टिबेरियो फियोरिली के रूप में स्क्रैमौच हैं। पाओलिनी अभिनेता से रोम या टस्कनी में तब मिली होगी जब फियोरिली वहां रह रही थी। | © विकिपीडिया














पाओलिनी पिएत्रो - पिटोर, नाटो ए लुक्का नाएल 1605, मोर्टो आइवी नेल 1681. नेल 1619 फू इनवेटो ए रोमा ए स्टूडियॉ प्रेसो इल कारवागेस्को एंजेलो कैरोसेली, चे लो एबे कारिसिमो, ई ग्लि फास कोपियरे ग्लि एसेम्प्लेटरी पाइस्टास्टाइल पाइस्टास्टेंट पाइलट)। इवी रिमासे फिनो अल 1630. फू पोई के कारण एनी वेनेज़िया, ई नेल 1633 टॉर्निफ डेफिटिवमेंटे ए लुक्का।एकिवी एप्रो ए सू स्पीसेज़, नेल 1640, अनअएकेडेमिया डी पितुरा चे रसे फिनो अल्ला सुआ मोर्टे, ई डा सीयू यूसुरोइरो जी। स्केग्लिया, एफ। डेल टिंटोर, ईसीसी। Il Paolini è l'unica figura notevole a Lucca, nella pittura del '600, benché la sua produzione, vastissima, sia spesso diseguale di valore.Sebeneene il Paolini abbia subito l'influenza dell'Accademia carraccesca, cheesca। स्कोलास्टी एचे नीले सू कोसे मिग्लोरी, ओ मैचिचिनोसा डिस्ट्रोग्रैफिया डि कम्पोजीज़ियोनी, चे पोटे डेरिवगली एचे डैल'एम्बिएंट फियोरेंटिनो (इल पासिग्नानो ई एल'अलोरी एड एस्म्पियो), ले क्वाली प्रभावितें नियिनारोनो ला पार्टे पियू कडूका डेला सुआ produzione, ला सुआ एरे पेर प्रतिटा डॉटाटाडूजिओना रोमाना ई वेनेज़ियाना चेली एलीबेबे।ला सुआ फॉर्मराज़ोयन आर्टिका, कॉम्पोटसी नेलिम्बिएंट रोमैनो, लो पोर्ट पोर्टो, लो पोर्ट पोर्टो दिरेटा, मा राइफलेसा, अट्रावर्सो आई सेगुएकी रोमानी दा अन लेटो: इल मन्फ्रेडी, इल बोरालनिनी, इल वैलेन्टिन, ई, डैल'ट्रालो, मैं फैमिली घेरार्डो हॉन्टोरस्ट ई टेर ब्रूघेन डाल हंटरोर्स्ट पार्टोलरोमेंटिल इल पैलोनिनी इल पैनीलिनी। मोले सुए ओपेरे में (डियोगीन ई ला डोना कॉन वायलिनो डेला टक। बर्टोचिनी डी लुक्का, ला वेरगिन कॉन इल अंजीर ई संटि डेल मूसो डी लुक्का, ईसीसी।) .दि मैगीरियो रेस्पिरो, सेम्पर पेरो नेल'म्बितो रोमानो, सोनो इल मार्टिरियो डि एस बार्टोलोमो, ई इल मार्टिरियो डी एस पोन्ज़ियानो डेल म्यूसो डी लुक्का, कोसो वीवूमेंट टैगलीटी डलास लुस, ल'सकेसी डी वालेंस्टीन डेल विटे ओरिगे ओरीगे ओर्ट ch'è forse, प्रति vivezza drammatica, il capolavoro del Paolini, insieme con il bell'autoritratto della coll। Mazzarosa di Lucca.L'educazione veneziana del Paolini, fu rilevata anche dai pi d antichi scrittori, il Baldinucci, ad esempio, che scorsor nelle sue opere varî ricordi di Tiziano e del Tintoretto, la-cui visiono, laui, yui visioni.ui innate di strongo e schietto colorista.Ma al Veronese egli sembra aver maggiormente guardato, specialmente nei grandiosi sfondi di templi marmorei, che si trovano in molte sue vaste tele: ad esempio nella bella Trinità di S. Michele di Lucci मैग्नो चे एगोग्ली आई पेलेग्रीनी डेला पिनाकोटेका डी लुक्का, चे ord लोपेरा कॉनकॉर्डेंटे पीयो सेटाटा दा टुट्टी आई वेकची स्क्रिटोरी। अलकुनी डिसग्नि डेल पौलिनी सोनो अग्ली उफीज़ो। | © ट्रेकनी