




नोट की उनकी पहली पेंटिंग वेनिस में सैन जियोवानी क्राइसोस्टोमो के चर्च के लिए की गई थी, और जियोर्जियो की शैली पर इतनी बारीकी से बनाई गई है कि इसके लेखक के समय में यह अक्सर उस मास्टर के काम के लिए पारित हो गया। यह एक डेस्क पर जोर से पढ़ने का प्रतिनिधित्व करता है, सामने एक भव्य मैग्डलीन और दो अन्य महिला और तीन पुरुष संत हैं। 1512 के लिए सेबस्टियानो को अमीर सिनेस के व्यापारी एगोस्टिनो चिगी ने रोम में आमंत्रित किया था, जिन्होंने तिबेर के एक विला पर कब्जा कर लिया था, जिसका नाम फरनेसिना था; उन्होंने यहां कुछ भित्तिचित्रों का निष्पादन किया, अन्य प्रमुख कलाकारों को उसी समय काम पर लगाया गया। रंग का वेनिस मोड रोम में एक चौंकाने वाली नवीनता थी।




यह 1517-1519 में Giulio de 'Medici के लिए चित्रित किया गया था, फिर नार्बोन के बिशप, बाद में पोप क्लेमेंट VII ;; और यह 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में ऑरलियन्स के ड्यूक द्वारा खरीदे जाने तक नार्बोने कैथेड्रल में रहा, 1792 में ऑरलियन्स गैलरी के साथ इंग्लैंड आया।


राफेल का "रूप-परिवर्तन"एक ही संरक्षक और एक ही गंतव्य के लिए चित्रित किया गया था।
दो कामों को एक साथ प्रदर्शित किया गया था, और कुछ प्रशंसकों ने सेबेस्टियानो के लिए वरीयता देने के लिए हाथापाई नहीं की।
"मसीह का ध्वज फहराना"हालांकि, आमतौर पर एक फ्रेस्को कहा जाता है, वसारी के अनुसार, दीवार पर तेल में चित्रित किया गया है। यह एक विधि थी जो पहले डॉमेनिको वेनेज़ियानो द्वारा प्रचलित थी, और उसके बाद अन्य कलाकारों द्वारा; लेकिन सेबस्टियानो अकेले ही रंगों को काला करने से रोकने में सफल रहा।
इस चित्र में मसीह की आकृति के समोच्च को माना जाता है कि बुओनरोटी के स्वयं के हाथों से कई लोगों द्वारा आपूर्ति की गई थी। हमेशा काम करने वाले सेबास्टियानो को इस काम पर करीब छह साल तक कब्जा रहा, साथ ही उसके साथी “रूप-परिवर्तन", और संतों के संबद्ध आंकड़े।


सेबस्टियानो ने एक तपस्वी की आदत को मानते हुए, बहुत ही आकर्षक नियुक्ति प्राप्त की, प्रोविज़ो के साथ कि वह अपने उत्सर्जन से 300 स्कुदी प्रति वर्ष जियोवानी को भुगतान करे।
यदि उनके पास पेंटिंग में हेटोफोर धीमा था, तो वह एक चिह्नित डिग्री में अब लापरवाह बन गया।
कुछ विषय-चित्रों में से एक जिसे उन्होंने पद ग्रहण करने के बाद निष्पादित किया था, "क्रूस को ले जाने वाला मसीह"एक्वलिया के पितामह के लिए भी"मसीह के शरीर के साथ मैडोना"। पूर्व पेंटिंग पत्थर पर की गई है, एक विधि जिसका आविष्कार खुद सेबेस्टियानो ने किया था।
इसी तरह उन्होंने स्लेट पर कई बार चित्रित किया, जैसे कि "क्राइस्ट पर क्राइस्ट”, अब बर्लिन गैलरी में, जहाँ स्लेट पृष्ठभूमि का गठन करती है।
उसी पद्धति में, और उसी गैलरी में भी, “रोते हुए मैग्डलीन के साथ अरिमथिया के जोसेफ द्वारा समर्थित मृत मसीह", कोलोसल आधी लंबाई के आंकड़े।


सेबेस्टियानो ने पोप को यह आग्रह करने के लिए प्रोत्साहित किया कि इस तस्वीर को तेल में निष्पादित किया जाना चाहिए।
माइकल एंजेलो, पहले से कुछ भी नहीं है, लेकिन फ्रेस्को द्वारा निर्धारित किया गया है, तीक्ष्णता से उसकी पवित्रता का जवाब दिया कि तेल केवल महिलाओं के लिए और फ्रायर सेबस्टियन जैसे स्लगार्ड के लिए फिट था; और दोनों चित्रकारों के बीच शीतलता तपस्वी की मृत्यु तक चली।
यह घटना, एक हिंसक बुखार के रूप में एक बहुत ही शांत स्वभाव पर तेजी से अभिनय करने के परिणामस्वरूप, 1547 में रोम में हुई।
सेबेस्टियानो ने निर्देशित किया कि एस मारिया डेल पोपोलो के चर्च में उनका दफन पुजारियों, तपकों या रोशनी के समारोह के बिना आयोजित किया जाना चाहिए, और इस तरह से बचाया गया खर्च गरीबों तक जाना चाहिए; इसमें उनका पालन किया गया।


आविष्कार के उच्च क्षेत्र में अपनी कमी के प्रति सचेत सेबेस्टियानो ने खुद को विशेष रूप से एक चित्रकार के रूप में मनाया: रोम के डोरिया पैलेस में एंड्रिया डोरिया की समानता सबसे प्रसिद्ध में से एक है।
नेशनल गैलरी, लंदन में, दो ठीक नमूने हैं; कार्डिनल इपोलिटो डी 'मेडिसी के साथ एक कैनवस स्वयं तले का प्रतिनिधित्व करता है; अन्य, सेंट अगाथा के चरित्र में एक महिला का चित्र, सेबेस्टियानो के प्रमुख कार्यों में से एक, जूलिया गोंजागा की समानता के साथ पहचाना जाता था (उसके प्रेमी के लिए चित्रित, एक कार्डिनल नाम), लेकिन यह धारणा अब बदनाम है।
मार्केंटोनियो कोलोना, विटोरिया कॉलोना, पेसकारा के फर्डिनेंड मार्किस, पोप्स एड्रियन VI, क्लेमेंट VII के चित्र भी थे। (स्टडज गैलरी, नेपल्स) और पॉल III।, सैनमिचेली, एंटोन फ्रांसेस्को डिबली अल्बिज़ी और पिएत्रो अरेटिनो। अंतिम नाम वाले सिटर की एक समानता आरेज़ो में है और दूसरी बर्लिन गैलरी में है।



















नेल 1511 एस। एंड। ए रोमा, सु इनवितो दी एगोस्टीनो चिगी, प्रति सजाना ऊना साला डेला सुआ विला सबर्बाना सूल टेवेरे, पोइ चियामाता फरनेसिना।
Qui esegui il Polifemo e lunette con soggetti mitologici; gli affreschi, eseguiti con qualche incertezza tecnica, sono caratterizzati da un colore शानदार कांटे e da un dinamismo compositivo che si pone in oppositeo con la स्कैंडिनेशन आर्किटेक्चरटन डेला प्यारे।
L'incontro con l'opera di Raffaello, attivo nella stessa sala, che si evidenzia soprattutto in alcuni ritratti (ला फोरनरिना, उफीजी; डोरोटिया, बर्लिनो, जेमालीग्लायरी; कार्डिनल सियोची डेल मोंटे, डब्लिनो, आयरलैंड की राष्ट्रीय गैलरी) doveva presto cedere a un netto accostamento all'arte di Michelangelo।

ताली कारेटेरी इंफोर्नो एचे ग्लि स्ट्रैन्डिनाराय atti रीट्रैटी दी एमिनेंटी व्यक्तिगगी, सेटोरे इम्पोर्टे डेला सुआ अटविटा (क्लेमेंटे VII, नापोली, म्यूज़ो नाज़ियोनेल डि कैपोडिमोन्टे; एंड्रिया डोरिया, रोमा, गैलरिया डोरिया पैम्फिली) ओ ले वेरी इमगिनी डि क्रिस्टो पोर्टैक्रोस (प्राडो, इरिटेज, ecc।).
Tra i dipinti Religiosi, la Flagellazione (1525, विटबो, म्यूज़ो सिविको), एस। मारिया डेल पॉपोलो में ओ ला पाला डेला कपेला चिगी (1532).
डोपो ला मोर्टे डी रैफेलो, एस। फू ऊना डेलिते पर्सनल डी मजगिर रिलिएवो ए रोमा; डोपो इल सैल्को डेल 1527, ई डोपो औसत अस्सुतो ला प्रतिष्ठाओ कैरिका डि पियोम्बटोर पोन्टिशियो (1531), दल्ला क्वेल डेरिव आइल सोप्रानोम, रैलेंटो सेंसिबिलमेंट, पुर सेनजा इंटरप्रॉपरला, ला प्रोप्रिया अटविटेए आर्टिका। | © ट्रेकनी


















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